Personaje limite + situación limite = probablemente tendremos una escena interesante
necesitamos que los personajes se confronten ante la situación que los invade sino para que lo están contando si podría ser omitido de la historiad de la humanidad.
Distinguir entre la ocurrencia y la idea
la fantasia y la imaginación.
El problema del actor mexicano. Solo se preocupa por ser natural y no por la complejidad en su estructura.
El personaje.
Lo ideal seria crear personajes de 4 dimensiones.
planos de actividad personal
fiica (su cuerpo)
psiquica (su proceder mental)
afectiva (como se relaciona)
espiritual (que tan evolucionado es)
estado animico
Este sirve como base
tecnica maisner.
http://en.wikipedia.org/wiki/Meisner_technique
el actor debe de conectar con su realidad presente a travez de la repeticion
ejercicio. un actor frente al otro uno dice una afirmacion acerca del otro , y el otro le contesta , y asi pueden pasar un rato. buscando la inmediatez. Se busca conseguir un actor eficaz que recciona ante los impulsos presentes , antes de perderse en sus pensamientos.
Niveles de comprensión
contenido
intención
interpretación
tres etapas del movimiento
primitivo (conciencia animal) (la kata)
mecánico
espontaneo
la repetición como método de conciencia. búsqueda y encuentre. pero no puede quedarse en eso nadamas , tiene que llegar un momento en que esa repeticion va mas alla del encuentre de algo. Se utiliza para llegar a apropiarse de esta segunda naturaleza , haciendo que el acto suceda.
es bueno en escena que el actor oculte y el espectador descubra.
las elecciones que hace el actor refleja su naturaleza. Yo creo que este texto se actua asi. Pequeñas deciciones hacen la diferencia.
El gesto se debe citar. bertol brech
para que gesto sea poderoso no debe ser ni grande ni exagerado. en la sutileza esta el poder
