Preguntas que debe uno hacerse a la hora del análisis y aprendizaje del texto. entendimiento del carácter del personaje.
leer palabra por palabra y ver las imágenes que estas me dan si yo imponerlas.
¿qué digo?
¿por qué lo digo?
¿para qué lo digo?
¿en que situación te encuentras, por qué enunciar este texto en ese momento?
¿a quien va dirigido?
¿cual es el objetivo del personaje con estas palabras?
27 noviembre 2010
23 noviembre 2010
Practica Escénica
Guía para una clase.
Recuperar la identidad local. A partir de ahí tomar las herramientas que creamos necesarias para relacionarnos con las personas que llegaron al taller.
---------------------------------------------*
Identificar en el alumno:
¿De qué tamaño es la vocación, o curiosidad artística?
¿De que está hecha?
¿está corroborada?
Universo referencial (por qué quiere eso, qué ha visto, cuales son sus referentes)
Identificar si hay o no talento
(saber esto para no perder el tiempo y dar lo que el grupo necesita y busca)
-----------------------------------------------*
Progresión de la clase (objetivos)
a) Liberación ante si mismo
b) Integración al colectivo
(cuidado a la hora de pedir opiniones, ya que un grupo suele fracturarse por el tipo de critica que se hace después de los ejercicios)
*Las observaciones deberán pedirse de la siguiente manera:
¿qué vieron?
¿qué sentí?
--------------------------------------------------*
Ejercicios.
a) Desinhibición
-lógica no racional para que el subconsciente aflore fácilmente.
-mente abstracta
-preverbalidad
b) En relación con el colectivo
-lenguaje inventado
-Impro surrealista
*Aparece el texto
*Impro realista
Recuperar la identidad local. A partir de ahí tomar las herramientas que creamos necesarias para relacionarnos con las personas que llegaron al taller.
---------------------------------------------*
Identificar en el alumno:
¿De qué tamaño es la vocación, o curiosidad artística?
¿De que está hecha?
¿está corroborada?
Universo referencial (por qué quiere eso, qué ha visto, cuales son sus referentes)
Identificar si hay o no talento
(saber esto para no perder el tiempo y dar lo que el grupo necesita y busca)
-----------------------------------------------*
Progresión de la clase (objetivos)
a) Liberación ante si mismo
b) Integración al colectivo
(cuidado a la hora de pedir opiniones, ya que un grupo suele fracturarse por el tipo de critica que se hace después de los ejercicios)
*Las observaciones deberán pedirse de la siguiente manera:
¿qué vieron?
¿qué sentí?
--------------------------------------------------*
Ejercicios.
a) Desinhibición
-lógica no racional para que el subconsciente aflore fácilmente.
-mente abstracta
-preverbalidad
b) En relación con el colectivo
-lenguaje inventado
-Impro surrealista
*Aparece el texto
*Impro realista
11 noviembre 2010
Técnica Vocal Hablada
ejercicio. todos en un circulo.
Todos previamente escogimos un texto; el cual nos aprendimos de memoria mediante ejercicios de acercamiento a este. Preguntas acerca de las posibilidades de interpretación que pueda tener una misma palabra en un contexto distinto, entre otos.
Calentamiento. conciencia de los movimientos de la columna por medio de la imaginación
La rueda de la escucha
desde el circulo alguien entra y se coloca en el centro, desde ahí se dirigirá a alguno de los que conformen el circulo, lo tomara del hombre y le dirá en secreto un fragmento de su texto. así lo hará con cuantas personas quiera. Deberá , después de decir su texto al oído, de continuar el contacto visual con la persona que recibió el mensaje.
Rueda con lenguaje inventado , progresivo.
Después, desde ahí, le decimos el texto al que tenemos enfrente de nosotros (con la distancia del circulo). Bien sueltos, con toda la apertura del canal.
Todos previamente escogimos un texto; el cual nos aprendimos de memoria mediante ejercicios de acercamiento a este. Preguntas acerca de las posibilidades de interpretación que pueda tener una misma palabra en un contexto distinto, entre otos.
Calentamiento. conciencia de los movimientos de la columna por medio de la imaginación
La rueda de la escucha
desde el circulo alguien entra y se coloca en el centro, desde ahí se dirigirá a alguno de los que conformen el circulo, lo tomara del hombre y le dirá en secreto un fragmento de su texto. así lo hará con cuantas personas quiera. Deberá , después de decir su texto al oído, de continuar el contacto visual con la persona que recibió el mensaje.
Rueda con lenguaje inventado , progresivo.
Después, desde ahí, le decimos el texto al que tenemos enfrente de nosotros (con la distancia del circulo). Bien sueltos, con toda la apertura del canal.
08 noviembre 2010
Técnica Vocal Hablada
Ejercicio.
-moverse por el espacio rapido y ágil
-luego lento y pesando
-variaciones de musica , la escuchamos, y reaccionamos a los impulsos moviendo las articulaciones. Sin pensar en el movimiento. dejando que fluya.
-Ahora nos movemos y dejamos que salgan sonidos que sugiere el movimiento.
jugar vocalmente solo con consonantes (sonido intermitente o sostenido)
jugar solo con vocales
exploración del nombre propio. Por fonemas irlo explorando con los movimientos del cuerpo por el espacio. ¿a que imágenes nos transporta cada fonema?¿me gusta mi nombre?¿por que me llaman así?
historia de mi nombre
3 palabras que definen el momento actua
1 define momento creativo
-moverse por el espacio rapido y ágil
-luego lento y pesando
-variaciones de musica , la escuchamos, y reaccionamos a los impulsos moviendo las articulaciones. Sin pensar en el movimiento. dejando que fluya.
-Ahora nos movemos y dejamos que salgan sonidos que sugiere el movimiento.
jugar vocalmente solo con consonantes (sonido intermitente o sostenido)
jugar solo con vocales
exploración del nombre propio. Por fonemas irlo explorando con los movimientos del cuerpo por el espacio. ¿a que imágenes nos transporta cada fonema?¿me gusta mi nombre?¿por que me llaman así?
historia de mi nombre
3 palabras que definen el momento actua
1 define momento creativo
Practica Escénica
Personaje limite + situación limite = probablemente tendremos una escena interesante
necesitamos que los personajes se confronten ante la situación que los invade sino para que lo están contando si podría ser omitido de la historiad de la humanidad.
Distinguir entre la ocurrencia y la idea
la fantasia y la imaginación.
El problema del actor mexicano. Solo se preocupa por ser natural y no por la complejidad en su estructura.
El personaje.
Lo ideal seria crear personajes de 4 dimensiones.
planos de actividad personal
fiica (su cuerpo)
psiquica (su proceder mental)
afectiva (como se relaciona)
espiritual (que tan evolucionado es)
estado animico
Este sirve como base
tecnica maisner.
http://en.wikipedia.org/wiki/Meisner_technique
el actor debe de conectar con su realidad presente a travez de la repeticion
ejercicio. un actor frente al otro uno dice una afirmacion acerca del otro , y el otro le contesta , y asi pueden pasar un rato. buscando la inmediatez. Se busca conseguir un actor eficaz que recciona ante los impulsos presentes , antes de perderse en sus pensamientos.
Niveles de comprensión
contenido
intención
interpretación
tres etapas del movimiento
primitivo (conciencia animal) (la kata)
mecánico
espontaneo
la repetición como método de conciencia. búsqueda y encuentre. pero no puede quedarse en eso nadamas , tiene que llegar un momento en que esa repeticion va mas alla del encuentre de algo. Se utiliza para llegar a apropiarse de esta segunda naturaleza , haciendo que el acto suceda.
es bueno en escena que el actor oculte y el espectador descubra.
las elecciones que hace el actor refleja su naturaleza. Yo creo que este texto se actua asi. Pequeñas deciciones hacen la diferencia.
El gesto se debe citar. bertol brech
para que gesto sea poderoso no debe ser ni grande ni exagerado. en la sutileza esta el poder
necesitamos que los personajes se confronten ante la situación que los invade sino para que lo están contando si podría ser omitido de la historiad de la humanidad.
Distinguir entre la ocurrencia y la idea
la fantasia y la imaginación.
El problema del actor mexicano. Solo se preocupa por ser natural y no por la complejidad en su estructura.
El personaje.
Lo ideal seria crear personajes de 4 dimensiones.
planos de actividad personal
fiica (su cuerpo)
psiquica (su proceder mental)
afectiva (como se relaciona)
espiritual (que tan evolucionado es)
estado animico
Este sirve como base
tecnica maisner.
http://en.wikipedia.org/wiki/Meisner_technique
el actor debe de conectar con su realidad presente a travez de la repeticion
ejercicio. un actor frente al otro uno dice una afirmacion acerca del otro , y el otro le contesta , y asi pueden pasar un rato. buscando la inmediatez. Se busca conseguir un actor eficaz que recciona ante los impulsos presentes , antes de perderse en sus pensamientos.
Niveles de comprensión
contenido
intención
interpretación
tres etapas del movimiento
primitivo (conciencia animal) (la kata)
mecánico
espontaneo
la repetición como método de conciencia. búsqueda y encuentre. pero no puede quedarse en eso nadamas , tiene que llegar un momento en que esa repeticion va mas alla del encuentre de algo. Se utiliza para llegar a apropiarse de esta segunda naturaleza , haciendo que el acto suceda.
es bueno en escena que el actor oculte y el espectador descubra.
las elecciones que hace el actor refleja su naturaleza. Yo creo que este texto se actua asi. Pequeñas deciciones hacen la diferencia.
El gesto se debe citar. bertol brech
para que gesto sea poderoso no debe ser ni grande ni exagerado. en la sutileza esta el poder
Suscribirse a:
Entradas (Atom)